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Comment une goutte d'eau, pire, une
vraie fuite d'eau peut elle donner naissance à un spectacle ? Ce
petit élément perturbateur va décaler complètement
les numéros attendus, influençant et même provocant
le jeu des artistes sur scène. Pendant deux heures, c'est une pluie
d'idées, un goutte à goutte de tableaux surréalistes,
distillé avec humour.
Le Cirque Plume est un des pionniers du "
nouveau cirque ", ou " cirque contemporain " comme on dit
plus souvent aujourd'hui. Ce " nouveau cirque " se caractérise
souvent par une mise en scène qui emprunte aux règles du
théâtre, de la danse, et s'ouvre à toutes les pratiques
artistiques contemporaines. Il ne se sent pas forcément d'obligations
par rapport aux habitudes et usages du cirque dit " traditionnel
". Le " nouveau cirque " est à la recherche de nouvelles
rencontres sensibles et esthétiques et s'éloigne souvent
du spectaculaire.
La genèse de Plume.
Les quatre premiers membres fondateurs du futur Cirque Plume se rencontrent
dans une fanfare à Besançon. Leurs envies de cirque, de
fêtes, leurs rêves et leurs utopies les mènent progressivement,
par l'apprentissage du jonglage, puis par de premiers spectacles, vers
l'idée de la création d'un Cirque. Et en 1984 le Cirque
Plume est né !
C'est le tout début, la compagnie est encore fragile, les artistes
ne peuvent pas tous être à plein temps dans le cirque. Puis
la troupe suit son chemin et sent le besoin d'embaucher des artistes de
cirque professionnels pour compléter le noyau fondateur. La Région
de Franche Comté soutient la compagnie, qui en est originaire et
y reste extrêmement liée.
En 1986, le Cirque Plume joue au festival " off " d'Avignon.
La création continue en 1988 avec " Spectacle de Cirque et
de Merveilles ". En 1990 la création " No Animo Mas Anima
" se joue maintenant à Paris, au Parc de La Villette. Suivent
encore deux autres spectacles, " Toiles " joué dés
1994, et ensuite " L'harmonie est elle municipale ? " en 1996.
Ce dernier est joué sous l'immense chapiteau jaune de 1000 places
dessiné et acquis par la compagnie.
C'est un grand succès public, tout comme
" Mélanges (opéra plume) " en 1999. En 2002 "
Récréation ", sorte de best off des précédents
spectacles, permet à la compagnie de dégager un temps de
création pour le suivant...
Et nous y voici ! En 2005 le public peut applaudir " Plic-Ploc ",
Sème création du Cirque Plume....
Le spectacle Plic-Ploc.
C'est un spectacle qui se joue en frontal, et peut donc être joué
sous chapiteau ou en théâtre. Utopistes aux racines théâtrales
et politiques, les artistes de Plume veulent nous offrir " la nostalgie
du paradis ", alors si tout prend l'eau, qu'à cela ne tienne
!
La première inspiration du spectacle vient prosaïquement d'un
problème de climati seur lors d'une tournée à New
York. Mais cet élément basique, voire agaçant, la
petite goutte d'eau qui tombe, la fuite d'eau, Bernard Kudlak, le metteur
en scène, en a fait un élément perturbateur et la
source même du spectacle. Tout naît de cette eau imprévue
et intarissable, qui rebondit sur l'inventivité sans limite des
artistes sur la scène. La mécanique bien huilée du
spectacle de cirque est éclaboussée jusqu'à ce que
finalement ce soit l'eau elle-même qui mène la danse ! Les
jets d'eaux deviennent feux d'artifices.... La scène trempée
se transforme en une batterie pour un absurde et cocasse duel des percussionnistes
Nicolas Boulet et Laurent Tellier, dit " Loio ". Et " l'eau,
l'eau, c'est beau... " comme le chante en chur la troupe...
L'eau, maintenant la voilà miroir, réfléchissant
l'ambiance poétique d'un bord de mer, où cabriolent tels
des enfants nos joyeux lurons. Dans un spectacle de Plume tout devient
prétexte à jonglerie et concert improvisé, les jets
d'eau, les bulles de savons, et les mots aussi....
Robert Miny a composé la partition et sa musique, jouée
par les artistes en direct sur la scène, porte à la fois
la poésie et l'énergie de Plic-Ploc. Elle est en symbiose
totale avec l'élément déclencheur et la folie douce
distillée dans l'air: vous entendrez donc une composition pour
bassines, plusieurs morceaux pour casseroles, découvrirez en passant
le clavicyclette... Et l'esprit de la fanfare originelle du cirque Plume
est toujours bien présent.
Ici tout le monde est un peu clown, l'autodérision est peut être
le seul élément stable sur la scène trempée.
On rira notamment avec les jeux de mots absurdes de Patrick Barbenoire,
qui évoque ses histoires de jeunesse avec un accent franc-comtois
marqué. Mais on rit aussi des inventions et des mimiques de Maëlle
Boijoux, de Laura Smith, ou encore de Hugues Fellot, incroyable mime-clown
préposé à la réparation des fuites, qui joue
à la perfection le faux naïf.
Pendant que la compagnie s'organise en équipe de nettoyage dans
une tentative de plus pour assécher les planches, Guyom Montels,
dans un numéro de jonglage contact, se débat avec sa balle,
qui sans doute trop influencée par le comportement des fuites alentours,
n'obéit plus à son propriétaire.
Les ustensiles les plus simples peuvent être
transformés en agrès, un tuyau d'arrosage ou des parapluies....On
verra y aussi des agrès de leur invention, comme ce rideau d'anneaux
métalliques dans lesquels évolue avec une légèreté
et une agilité déconcertante Sylvaine Charrier, contorsionniste
à la grâce de chat, avant de rejoindre son cerceau pour un
joli numéro aérien. Ou encore, cette immense bâche
de plastique transparent derrière laquelle les artistes évoluent
dans une impression d'apesanteur, comme en eau profonde.
L'amour est le fil conducteur du très juste et sensible numéro
de portées de Laura Smith et Mark Piekio, que l'on retrouve ensuite
avec bonheur au cadre coréen où Laura trouve une meilleure
méthode que Marie Poppins pour s'envoler !
Tous les artistes sont techniquement époustouflants, preuves à
la bascule, au main à la main, et aux acrobaties à tout
bout de champ...
Pierre Kudlak, imperturbable en bon Mr loyal, garde son aplomb, même
quand la situation semble insoluble ou définitivement saugrenue.
Mais attention, le numéro de domptage de bête féroce
comporte des risques...insoupçonnés !
Si aujourd'hui le Cirque Plume n'est plus novateur en terme d'invention
d'un nouveau genre de cirque, il reste une référence et
a su garder son identité première. Chez Plume la recherche
d'images poétiques prend le pas sur la mise en valeur des prouesses
tech niques. L'ambiance en salle est bon enfant et les éclats de
rires pleuvent pendant ce spectacle plein de vie et d'humour, qui fait
la part belle à l'absurde, à la folie douce, et aux plaisirs
simples de l'enfance.
Plic-Ploc est " tout public " et peut plaire à tous les
âges, à déconseiller peut-être néanmoins
aux tout-petits en raison de la durée du spectacle, 2 heures.
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